伴隨著近幾年小劇場話劇的興起，小劇場話劇的各大創(chuàng)作元素都有了較大的突破。其中，作為創(chuàng)作元素之一的舞臺音響的創(chuàng)新性表現(xiàn)明顯。

　　小劇場話劇的特點闡述其音響設計的要點，音響系統(tǒng)搭建的具體情況以及音響操控的相關事項。最后根據(jù)目前市場上小劇場話劇存在的一些問題提出舞臺音響發(fā)展受到的制約，并對未來的小劇場話劇舞臺音響的發(fā)展進行前景分析。

　　1 音響設計特點

　　1、 小劇場話劇突出的特點便是一個“小”字。這不單單指小劇場話劇的演出場所比較小，而且演出規(guī)模也很小。一般來說小劇場話劇演出場所的觀眾容量為200人以下，演員最少時只有一到兩個人，作為“幕后英雄”的主創(chuàng)部門也是小而精，因此它的投資成本相當?shù)?。投資成本低，風險變小，也易于及時收手。市場上絕大多數(shù)小劇場話劇都是由民營資本投入，自負盈虧。這些特點也直接影響到小劇場話劇的音響設計。

　　表象性和表意性相結合 話劇的音響設計主要是針對音響和音樂的設計，很少涉及到語言。話劇的音響多為表象性的運用，比如風、雨、雷、電等天氣現(xiàn)象，或者生活中的一些音響：門鈴、電話、馬桶等。這些音響點要配合演員的表演節(jié)奏，與演員形成默契。相反，話劇的音樂多為表意性的運用。主要用來渲染故事情節(jié)，抒發(fā)角色的內心情感，運用原創(chuàng)音樂在音樂長度選擇上比較自由，運用版權音樂有時候則需要對音樂長短進行適當剪輯，與故事情節(jié)需求契合。

　　一般的小劇場話劇在進行音響設計時很少采用原創(chuàng)音樂，多數(shù)創(chuàng)作團隊是運用已有的版權音樂進行再創(chuàng)作。但是在中國，知識產權的保護并不健全，因此音樂版權也沒有過多地被人在意，往往是什么音樂合適就搬過來使用，不去考慮版權問題。這一點也是許多小劇場話劇創(chuàng)作團隊的無奈選擇。

　　2、 形象化 例如：以輕松搞笑的劇情為主時盡量使用歡快活潑的音樂;當故事描寫的是生離死別的愛情時不妨用激情澎湃的音樂;當主角是年輕的女孩子時可以用鋼琴、小提琴等樂器演奏的音樂，當故事的主角是多情的男孩子時可以使用深沉的大提琴演奏的音樂。

　　小劇場話劇的音樂和音響有時候在使用上會有交叉點，因此要在兩者的切入切出之間找到契合點，可以從相似音色入手，或者從相同節(jié)奏處入手。使用版權音樂要做到與話劇類型相匹配，使用觀眾耳熟能詳?shù)那游磭L不是一個好事。

　　3、 平民化：小劇場話劇的另一個“小”是表現(xiàn)在它的故事題材的“小”。它不像大劇場話劇那樣關注宏觀題材，而是注重民生，專注社會近期的熱點話題。很多小劇場話劇描寫的都是小人物的平常生活、小故事。因此它的音樂特點也是非常平民化，多用流行風格的音樂，這樣才能更好地接近廣大觀眾，讓觀眾以最快的速度融入故事主題中。

　　另外，小劇場話劇的興起也是因為“體驗經濟”的發(fā)展，人們走進劇場全身心投入話劇情節(jié)。為了凸顯小劇場話劇的親切、通俗，除了增加演員與觀眾的互動環(huán)節(jié)，打破表演空間與觀演空間的界限之外，選取一些通俗易懂的音響、音樂能加快體驗過程，增強觀眾的體驗記憶。

　　4、 狂歡式：小劇場話劇的喜劇元素豐富，被稱為“減壓戲劇”，這類話劇的主要受眾群體是大城市的白領階層。這一階層白天承受很大的工作和生活壓力，所以下班時間去看一場話劇，想在話劇中尋求暫時性的釋放，致使小劇場話劇擁有如此龐大的市場。很多小劇場話劇創(chuàng)作團隊也打著減壓、爆笑的旗號。

　　使用滑稽搞笑的音樂橋段配合演員的表演，或者借用綜藝節(jié)目的制作模式使用各種搞笑音效來增添話劇表演的幽默氣氛?，F(xiàn)代的小劇場話劇追求一種狂歡，即使是對悲痛和憂傷的解讀也往往打破常規(guī)，因此在音響設計上也需要進行大膽創(chuàng)新。

　　音響設計對表演節(jié)奏的影響。

　　小劇場話劇因為“小”而方便調度、收縮自如。盡管如此，話劇的表演節(jié)奏仍會受到舞臺音響的影響。

　　從微觀角度來說，一個音響點，一首音樂會影響演員的表演節(jié)奏。在前期進行音響設計時，音響設計師會去看排練，大概了解演員在某一處的表演節(jié)奏，選擇合適的音響點和音樂。當音響點和音樂確定以后，演員必須要根據(jù)情況調整自己的表演節(jié)奏。在這里舞臺音響的節(jié)奏和表演的節(jié)奏是一個相互配合的關系。

　　從宏觀角度來說，整部作品的音響設計會影響整部話劇的表演節(jié)奏。這一點在以舞臺音響為基礎的小劇場話劇中表現(xiàn)比較明顯。很多時候，舞臺音響是站在幕后的，但是小劇場話劇的創(chuàng)新大膽，很有可能打破常規(guī)，讓舞臺音響通過演員表演走向臺前，這種情況下的音響設計需要建立一個整體的設計思路，不同位置的音響點和音樂都會對表演節(jié)奏產生影響。在舞臺音響設計過程中，要使自己的作品生色還需要注意風格統(tǒng)一，為作品奠定基調。各種元素糅雜也許看似豐富，但是往往會顯得作品的音響設計雜亂無章。

　　2 系統(tǒng)搭建

　　任何一種舞臺藝術演出形式都有自己的音響系統(tǒng)。一套合適的話劇舞臺音響系統(tǒng)應該能精彩地展示話劇演出的聲學環(huán)境，演員的聲音特質，音響音樂的空間效果，為聽眾提供一次舒適的聽覺體驗。

　　小劇場話劇表演空間狹小，因此不用搭建非常復雜的擴聲系統(tǒng)。演員不需要佩戴擴聲話筒，只需用最自然的聲音就能讓所有的觀眾聽清楚臺詞。演員有時候會走到觀眾中間去表演或者與觀眾互動，這種自然的表演方式能讓觀眾更快地投入劇情。

　　一般來說，國內的小劇場話劇演出場地都是采用租賃形式。演出場地的音響系統(tǒng)比較簡單，一些音響設備如音箱等都是固定安裝。演出團隊一般可以利用現(xiàn)有的音響設備，但是音響師在演出之前應根據(jù)話劇的具體音響方案對演出場地的聲學環(huán)境進行相關調整，如是否要增加低頻的飽滿度、聲音的層次感和空間感，主要是在調音臺上進行均衡等相關處理，加入一些聲音效果處理器，求得最好的聲音效果。

　　不像傳統(tǒng)的戲劇表演可能會有專門的樂池，由專業(yè)的樂隊為話劇配音樂。小劇場話劇的演出更多的是借助現(xiàn)代化的多媒體手段。小劇場話劇的舞臺音響系統(tǒng)搭建非常簡單。

　　比如：音響音樂存儲在電腦中，或者為演出安全起見存儲在CD機上作為備份;電腦或者CD機連接調音臺，從調音臺出來的信號進入分頻器，然后送到功放，最后到場內的音箱中;在演出過程中，電腦負責播放所有的音響音樂，調音臺控制和調節(jié)音量的大小。

　　3 音響操控

　　小劇場話劇舞臺音響的操控是整個舞臺音響的重要環(huán)節(jié)，它決定著整個舞臺音響的設計是否能達到最佳效果。在音響操控中要注意以下幾點：

　　選擇一款合適的播放器。

　　音響師要選擇一款自己最方便操作的播放器，并且熟悉播放器的所有功能特性，與之形成一種演出默契。

　　1. 播放器上的音樂音響要按照表演順序排列，并且不能隨意打亂這種排列順序。音樂音響的播放模式最好設置為“單曲播放”模式，這樣能夠避免正在播放的音響在播放完畢后自動跳到下一條音響上，從而發(fā)出不應該在此時發(fā)出的聲音。

　　2. 熟悉播放器的每一個快捷鍵。在演出過程中，使用快捷鍵操作往往要比使用鼠標操作更方便更靈活。尤其是“播放”、“暫停”等常用快捷鍵要熟悉。另外小劇場話劇的表演比較靈活大膽，演員有時候會跳出戲來與觀眾進行交流，音響師要根據(jù)演員的表演快速找到需要的音響點。

　　3. 為播放器設置一個適當?shù)牡氲鰰r間。這主要以最終聽到的聲音效果為準，經驗值大約為800ms左右。淡入淡出的時間長短主要是為兩個相鄰播放的音響點設置的。如果時間設置太短，音響點的結束和開始會讓觀眾感覺非常突兀;如果時間設置太長，又會影響音響點播放的時機。

　　恰當?shù)牡氲鰰r間，可以讓兩個音響點過渡平緩、柔和、自然，不會引起觀眾的注意，并且要將前后兩個相鄰播放的音頻文件開頭剪輯干凈，不能有長時間的空白。

　　一些重新剪輯的音頻文件在導出時要注意音頻開頭的設置，不要留出太長的空白，也不要壓在音頻文件的音頭上。

　　注意音量的控制。

　　這方面主要是為了塑造舒適的聲音環(huán)境，達到好的演出氛圍。在小劇場話劇舞臺音響系統(tǒng)中，音量大小經過三級控制：一是電腦出來的音量大小，二是調音臺控制的音量大小，三是功放控制的音量大小。

　　一般是固定電腦播放的音量和功放控制的音量，在實際演出中調控調音臺的音量。在電腦內部也要均衡播放器的音量輸出和總聲卡的音量輸出。合適的音量需要音響師在演出之前到觀眾席去體會，然后進行調節(jié)。不能音量太大導致聲音過載、觀眾不適，也不能太小烘托不了氣氛，影響話劇表演。注意音響點與演員表演的配合。 小劇場話劇中的音響有時候也要參與到現(xiàn)場的表演當中去。首先在現(xiàn)場音量控制上不要掩蓋演員的語言，尤其是音樂在渲染演員的臺詞時，演員的臺詞是主體，音樂只是背景，因此不能讓觀眾聽不清演員的臺詞。然后音響的切入點要和演員配合默契，不能快，也不能慢，尤其是一些短促但非常重要的動作音響比如：門鈴聲、槍聲等，音響師在控制時需要集中精力關注演員的表演節(jié)奏，跟隨演員的表演動作播放音響。